对岸的外滩灯火，居然也比几十年前差不了多少。
这本来就是改开后全国经济都最困难的阶段。
再说之前几十年，都不是以发展经济为主。
然后相当部分镜头是在船舱内部拍摄。
装修、道具工就在码头上随时修补改动。
真来个好莱坞剧组，可能会百般挑剔这道具、场景怎么这么水。
但hk剧组不就习惯了这样的因陋就简么。
挑剔的是荆小强，各种强调细节，强调画面质感。
欧老板那边也给力，除了已经开始张罗欧洲院线关系，提供了在hk能找到的最好设备过来支持拍摄。
前期在这边拍十来天，全体才转战到蒲东外海那边的岛屿上拍摄海难的场�**�
其实整部戏基本都是夜�**�
从某种意义上又降低了拍摄难度。
荆小强给整部戏的要求就是“形式花哨，主题简单”。
对比后世曾经也有人拍过这条船，总喜欢把注意力集�**谑忻穸嗝幢苦，为了获得一张船票不惜卖身、交易，结果船难反而匆匆带过，表达一切追求都是空的宏大哲理�
在荆小强这里，没有。
就是极为简单的主题，富家女、穷小子分别上了船，王八绿豆看对眼勾搭成奸，然后在船体翻覆时候生离死别。
整个现实时长发生可能也就四五个小时，从这边上船，超载熄灯出海，然后在外海撞船沉没。
电影压缩到两小时。
这比荆小强对标的《泰坦尼克》更要求形式花哨。
人家那好歹是出航多少天才撞上冰山。
就在这几乎算是“实景实长拍摄纪录片”的两个小时中，如何体现情欲爱恋****，又在巨大灾难面前爱情胜过生存。
必须在各个环节花哨有看头。
这八个字，其实是好莱坞商业片的经典真言。
千万不要在主题上纠缠，普罗大众哪有那么多神仙时间和头脑去揣摩内涵。
就得简单粗暴的用画面冲击力去感官**。
所以荆小强这个监制的主导**就非常重要了。
他不插手具体的拍摄，但跟随电影摄像机捆绑的掌中宝摄像带给他回头看看，不行就重拍，还能给出非常精细的要求拍成什么样。
因为他确实清楚《泰坦尼克》那些经典镜头画面的效果。
上一世作为绘景师，他曾经在这上面下了大力气。
同样这八个字，也给予了《转角遇见你》。
把个笔友面基的简单故事，尽量拍得浪漫花哨、充满戏剧**即可。
不用�**犹多大道理�
还把这八个字，也体现在了汪茜的歌舞剧《当我们年少》中。
荆小强的忙碌就可想而知了。
每天一早六七点陪成玉玲吃过早餐，先到舞蹈系练功房和汪茜排练切磋，算是健身，也是给歌舞剧最后整备。
八点过到街对面的国际社区那边陪陆曦和儿子再吃个运动餐。